AI時代の音楽マーケティング戦略： 日本の強みはどう活かせるか
AIの進化は、音楽マーケティングの前提そのものを大きく変えつつあります。本セッションでは、AIがもたらしたマーケティング環境の変化を整理するとともに、グローバル展開やファンコミュニケーションへの影響を…
音楽が多すぎて届きにくい時代に「ジャンル戦略」は どこまで有効か? 届く楽曲とマーケティングの再設計
音楽コンテンツが溢れる時代において、「ジャンル」は依然として有効なマーケティング手法なのか。本セッションでは、ジャンル特化型マーケティングの事例をもとに、配信・SNS・動画・AI時代におけるジャンルの…
VTuber / Virtual Artistsが切り拓く IP・プラットフォーム・コミュニティの未来
日本発のVTuber / Virtual Artistカルチャーは、今や世界各地へと広がり、新たなエンターテインメントとビジネスの可能性を切り拓いています。本セッションでは、VTuber市場の現在地や…
イベントアーカイブ
Connect 2026 VTuber / Virtual Artistsが切り拓く IP・プラットフォーム・コミュニティの未来 次世代フィジカルによる ファン・エンゲージメントの再定義 音楽が多すぎ…
収益とキャリアを同時に育てる
アーティストのための収益設計の考え方
この動画では、「アーティスト活動を支える、収益モデル設計戦略」シリーズのまとめとして、収益とキャリアをどのように同時に育てていくかを順を追って整理します。 これまで扱ってきたテーマを振り返りながら、収益を単なる「結果」ではなく、活動の選択肢を広げるための土台として捉える視点を改めて確認します。
なぜ継続収益が重要なのか？
ファンコミュニティとマネタイズのためのヒント
この動画では、メンバーシップやファンコミュニティ、サブスクリプション、直接支援といった仕組みを例に、継続収益を単なる売上ではなく「関係の可視化」と捉えて整理します。あわせて、ファンが関わり続ける理由をどのように設計するのか、具体的な考え方についても解説します。
ミートアップ【4/21(火)18:00〜渋谷】Vol.8 アーティスト活動の収益化と課題とは？
音楽マーケティング、アーティスト支援、戦略開発、海外進出に携わる音楽企業と担当者向けに、グローバル音楽業界視点に基づいたスキルアップ支援、事例提供、ネットワーキング支援を行うMusic Ally Japan は、ミートアップイベント「Music Ally Japan Pro Meetup Vol.8」を2026年4月21日(火)に開催します。
メジャーを離れたアーティストが描くインディペンデント戦略：ジェイムス・ブレイクと『Trying Times』の収益分配
執筆 & 編集 - ジェイ・コウガミ（Music Ally Japan） 💡MAJ Pro 2026年1月〜キュレーションテーマ：「アーティスト活動を支える、収益モデル設計戦略」 前回まで特集…
ウェビナー『ライブ×ファン経済
アーティスト活動を支える収益モデル設計』
「ライブ×ファン経済」という視点から、ライブ体験がどのようにファンとの関係を育て、継続的な収益へと発展していくのか整理します。ライブを起点に、グッズ、コミュニティ、デジタルコンテンツなどをどのように組み合わせ、アーティスト活動を支える収益モデルとして設計していくのかを、具体的な事例を交えながら解説します。
ライブとグッズを“収益の軸”にする設計戦略
この動画では、アーティスト活動を支える収益モデルの中でも、重要な柱となる「ライブ」と「グッズ」にフォーカスします。 ライブの収益構造を整理しながら、チケットや物販といった従来の売上だけでなく、ライブが生み出す価値や役割について視点を広げます。あわせて、活動フェーズや予算規模に応じたグッズ設計の考え方にも触れていきます。