収益とキャリアを同時に育てる
アーティストのための収益設計の考え方
この動画では、「アーティスト活動を支える、収益モデル設計戦略」シリーズのまとめとして、収益とキャリアをどのように同時に育てていくかを順を追って整理します。 これまで扱ってきたテーマを振り返りながら、収益を単なる「結果」ではなく、活動の選択肢を広げるための土台として捉える視点を改めて確認します。
収益とキャリアを同時に育てる
なぜ継続収益が重要なのか？
ファンコミュニティとマネタイズのためのヒント
この動画では、メンバーシップやファンコミュニティ、サブスクリプション、直接支援といった仕組みを例に、継続収益を単なる売上ではなく「関係の可視化」と捉えて整理します。あわせて、ファンが関わり続ける理由をどのように設計するのか、具体的な考え方についても解説します。
ミートアップ【4/21(火)18:00〜渋谷】Vol.8 アーティスト活動の収益化と課題とは？
音楽マーケティング、アーティスト支援、戦略開発、海外進出に携わる音楽企業と担当者向けに、グローバル音楽業界視点に基づいたスキルアップ支援、事例提供、ネットワーキング支援を行うMusic Ally Japan は、ミートアップイベント「Music Ally Japan Pro Meetup Vol.8」を2026年4月21日(火)に開催します。
メジャーを離れたアーティストが描くインディペンデント戦略：ジェイムス・ブレイクと『Trying Times』の収益分配
執筆 & 編集 - ジェイ・コウガミ（Music Ally Japan） 💡MAJ Pro 2026年1月〜キュレーションテーマ：「アーティスト活動を支える、収益モデル設計戦略」 前回まで特集…
ウェビナー『ライブ×ファン経済
アーティスト活動を支える収益モデル設計』
「ライブ×ファン経済」という視点から、ライブ体験がどのようにファンとの関係を育て、継続的な収益へと発展していくのか整理します。ライブを起点に、グッズ、コミュニティ、デジタルコンテンツなどをどのように組み合わせ、アーティスト活動を支える収益モデルとして設計していくのかを、具体的な事例を交えながら解説します。
ライブとグッズを“収益の軸”にする設計戦略
この動画では、アーティスト活動を支える収益モデルの中でも、重要な柱となる「ライブ」と「グッズ」にフォーカスします。 ライブの収益構造を整理しながら、チケットや物販といった従来の売上だけでなく、ライブが生み出す価値や役割について視点を広げます。あわせて、活動フェーズや予算規模に応じたグッズ設計の考え方にも触れていきます。
音楽活動から得られる50の収益源を学ぶ。Sound Royaltiesの音楽収益ガイドブックと収益確保の重要性
執筆 & 編集 - ジェイ・コウガミ（Music Ally Japan） 💡MAJ Pro 2026年1月〜キュレーションテーマ：「アーティスト活動を支える、収益モデル設計戦略」 前回まで特集…
音楽性の変化をどう収益につなげるのか：Black Country, New Roadに見るリリース設計と収益導線
2018年にイギリス、ケンブリッジシャーで結成されたロックバンド、Black Country, New Roadは、2022年のセカンドアルバム『Ants From Up There』のリリース時に、リードシンガー兼ギタリストのIsaac Woodの脱退を発表しました。
ウェビナー『今、注目される収益源の多様化とは？
アーティスト活動の継続と成長を左右する収益モデルを考える』
変化し続ける音楽業界で、アーティスト活動を安定して継続するためには、単一の収益源に依存しない設計がますます重要になっています。ストリーミング、ライブ、グッズ、メンバーシップなど、複数の収益源をどう組み合わせ、どう育てていくかが、活動の持続性と成長を左右します。
ストリーミング収益の基本構造と活用戦略
この動画について この動画では、アーティスト活動を支える収益モデルの中でも、最も身近な存在であるストリーミング収益にフォーカスし、その基本構造と活用の考え方を整理します。国や地域、再生環境によって変動…